Каждая женщина сама за себя: Зося Мамет завораживает в 'Really Really'

  • 01-01-2021
  • комментариев

Лорен Калпеппер (слева) и Зося Мамет в 'Really, Really'. (С любезного разрешения Janna Giacoppo)

Конечно, Зося Мамет звезд в "Действительно, правда".

Я говорю это отчасти потому, что г-жа Мамет, Шошанна из сериала "Девочки" HBO, с ее твердо поставленной челюстью и стратегически пустым взглядом, необычайна в своей роли бедной девушки, которая сделала Он поступил в колледж Тони и полон решимости закрепить свои социально-экономические достижения.

Но я также говорю это потому, что эта захватывающая, тревожная и слегка отталкивающая новая драма, нью-йоркский дебют драматурга Пола Даунса Колаиццо, неизбежно становится событием. Версия 1990-х Дэвид Мамет. Это Олеанна с iPhone, Speed-the-Plough в общежитии и г-жа Мамет, дочь провокатора, получившего Пулитцеровскую награду, удобно обеспечивает реальную генетическую связь в пьесе, уже заимствовавшей столько драматургической ДНК.

В Really Really, который MCC Theatre открылся вчера вечером в Lucille Lortel, мистер Колаиццо не предлагает маметовских диалогов; это натуралистичный, жаргонный, забавный взгляд на то, как сегодня разговаривают студенты колледжа. «И действительно, правда» - это не игра, в которой царит циничная угроза; Это старая территория Mamet, которая теперь принадлежит драматургу MCC Нилу Лабюту. Но его сюжет, темы и сеттинг - пересечение секса, политики и амбиций в горниле кампуса; каждый персонаж работает под углами для своих целей; Напряженный вопрос о том, кто кого обманывает, - сделать родство неизбежным.

Пьеса начинается с того, что две пьяные девушки возвращаются домой с вечеринки. Один из них - персонаж мисс Мэмет, Ли; другая - ее привилегированная и доброжелательная соседка по комнате, Грейс (Лорен Калпеппер). Оба качаются и хихикают, а на руке у Грейс рана, о которой она не слишком заботится. Понятно, что они хорошо провели время, но что-то не так: вот эта кровь, и Ли навязчиво проверяет свою голосовую почту на звонок, который не пришел. В следующей сцене, которая переместилась в другую квартиру в кампусе, на эту, полную парней, мы узнаем, почему. Утро, и братские соседи по комнате Купер (Дэвид Халл) и Дэвис (Мэтт Лаурия) просыпаются от похмелья после своего ежегодного кеггера, во время которого Дэвис занимался сексом с Ли, который встречается с их пропавшим на выходных товарищем по регби Джимми. / p>

По мере развития первого акта, чередуя сцены в местах, где живут девушки и парни, Джимми (Эван Джонигкейт) возвращается из пляжных каникул и неизбежно узнает о связях Ли-Дэвис. Тем временем мы неожиданно узнаем, что сначала Ли была беременна ребенком Джимми, а вскоре после этого, что ужасающе, Дэвис изнасиловал ее, и у нее случился выкидыш. И тогда мы начинаем задаваться вопросом, верны ли какие-либо из этих фактов. Это мисс Мамет в своих лучших проявлениях - стальная, эмоциональная и совершенно убедительная во время своего ужасного откровения. Это также действительно действительно в лучшем виде, неожиданно и захватывающе, и, как признается Дэвис, он был слишком пьян, чтобы иметь какие-либо воспоминания о ночи, двусмысленный и дискомфортный.

Во втором акте двусмысленность исчезает, и играть становится просто неудобно. Это по-прежнему исключительно хорошо сделанная пьеса: диалоги насыщены, а сюжет продолжает двигаться вперед с точностью. Он остается глубоко захватывающим, в немалой степени благодаря стильному и четкому направлению Дэвида Кромера. Превосходный актерский состав и прекрасный дизайн, особенно находчивые, наводящие на размышления декорации Дэвида Коринса и прекрасное чернильное освещение Дэвида Вайнера. Мистер Колаиццо приводит ряд очень забавных реплик.

Но поскольку Ли оказывается продажным и расчетливым фабрикантом - он говорит то, что нужно сказать, делает то, что нужно сделать, чтобы заманить в ловушку богатого мужа. - вы вынуждены задаться вопросом: является ли эта пьеса оскорбительно женоненавистнической? Или это оскорбительное унижение бедных людей? По мере того, как его неуклюжесть становится все более очевидной, она становится все более отталкивающей.

Все персонажи - стереотипы: мальчики - не просто бойкие спортсмены; они невероятно богаты и связаны. Ли не просто менее обеспечен; она выросла настолько бедной, что никогда не ела на обед; ее сестра Хейли (Алеке Рид), которая прибыла, чтобы набрать очки Ли, живет в Super 8. Один трудолюбивый, хороший друг мальчиков, Джонсон (Коби Либии), неизбежно черный и утвердительный. боевик. Они также неприятны, не интересуются правдой и озабочены только сохранением своего статуса. Не только Ли, но и Джимми, который полон решимости сделать историю Ли правдой; Купер, сосредоточенный на поддержании своей безмятежной жизни; и Джонсон, отказавшись от обиженного Дэвиса, чтобы скандал его друга не повредил его перспективам на работу.

Амбициозная организованная Грейс на конференции будущих лидеров Америки произносит речь, в которой откровенно излагает критику Really Really: «Что у нас есть узнал, "она т«С настойчивостью, изяществом, планом нападения и нашим секретным оружием - здоровым эгоизмом - мы можем совершить любой подвиг», - говорит ее другие подвижные сверстники. Мы можем приобрести любой товар. И мы можем получить именно то, что хотим ». После финальной сцены, вызывающей доверие, каждый персонаж - ну, почти каждый - выходит за кулисы в коде, чтобы объявить, что да, они получили то, что хотели. На самом деле, это не нападение на женщин или бедняков - это нападение на здоровое эгоистичное поколение.

IN FROM WHITE PLAINS, спектакль театра Fault Line Theater, который открылся на прошлой неделе. в крошечном театре-студии в Центре подписи подобное стремление получить то, что он хочет, сводит на нет успешного молодого режиссера и разрушает его отношения. Но в этой столь же интригующей, но в конечном итоге менее успешной пьесе сценарист и режиссер Майкл Перлман предпочитает встать на сторону оптимистов.

Итан (Аарон Россини, со-художественный руководитель Fault Line) - обычный парень, в дома смотрит Оскар со своим лучшим другом Джоном (Крейг Уэсли Дивино, другой со-художественный руководитель), когда он слышит, как его называют бывшим хулиганом по глобальному телевидению. Деннис (Карл Грегори), молодой режиссер-гей, только что получил премию Американской киноакадемии за свой независимый фильм о юноше-геях, над которым издеваются, и в своей благодарственной речи он говорит о вдохновившем его друге, Митчелле, чьи издевательства от рук некий Итан Райс, по его словам, довел Митчелла до самоубийства. Ошеломленный Итан на следующий день публикует на YouTube ответ и извинения, что приводит к войне онлайн-видео между все более злым Деннисом и все более измученным Итаном. Грегори (Джимми Кинг), парень Денниса, бессильно наблюдает за тем, как его партнер становится все более и более мстительным и непристойным.

Это завораживающий набор предпосылок: как запуганный может стать хулиганом; кто прав, а кто виноват, когда один человек совершал ужасные вещи в прошлом, а другой делает ужасные вещи в настоящем; какая месть уместна против парня, который в старшей школе был эффектным задом, но превратился в умеренно оскорбительного, заурядного обывателя; что происходит, когда человек, который все еще чувствует себя униженным, теперь имеет власть и престиж быть лауреатом премии.

И все же From White Plains никогда не становится столь убедительным, как должен, отчасти из-за неуклюжести мистера Перлмана Это простая гостиная, освещенная ярко-белым светом, которая попеременно служит квартирой Итана, квартирой Денниса и любой другой необходимой сценой - и отчасти потому, что персонажи и события часто кажутся невероятными. Трудно согласиться с тем, что Деннис, очевидно нарциссический самодовольный хулиган, когда-то создал чувствительную инди-драму. Трудно понять, почему Джон, который признается, что над ним издевались в старшей школе, стал лучшим другом Итана, который, будучи взрослым, может и не быть хулиганом, но по-прежнему властен. И хотя Деннис произносит прекрасную речь в заключительном акте о том, как издевательства против геев в юности преследуют его даже в его успехе, это кажется несовместимым с персонажем, за которым мы наблюдали последние 80 минут.

Это речь немного спасает персонажа, но не совсем пьесу.

editorial@observer.com

комментариев

Добавить комментарий